Экспозиция, посвященная прошедшей в Тбилиси молодежной Олимпиаде, проходит в Детской галерее искусств имени Элене Ахвледиани. На ней представлены работы воспитанников самой галереи и учеников различных школ Грузии.
Когда грузинский писатель Ака Морчиладзе еще и понятия не имел, что станет писателем, трехлетняя художница Русудан Петвиашвили готовилась к своей первой персональной выставке. Впрочем, детские рисунки как Аки, так и Русудан сегодня хранятся в одном архиве – архиве Детской галереи искусств имени Элене Ахвледиани. Когда будущие писатели, художники, врачи и домохозяйки только пробовали на вкус цветные карандаши и акварельные краски, она именовалась иначе – Музей детского искусства. Убедить советские власти открыть его было непросто, рассказывает Марина Таборидзе, руководящая образовательно-познавательным отделением галереи. В поддержку осуществления этой идеи тогда выступили многие видные деятели искусства, в том числе художники Элене Ахвледиани и Ладо Гудиашвили. Музей открылся.
«Поначалу нам выделили зал в здании первой школы. Потом, когда работ собралось очень много и сам музей стал довольно известным, мы переехали в здание филармонии. И уже там 25 февраля 1974 года открылась первая экспозиция. После уже стали проходить тематические выставки, персональные, и там уже открылись первые кружки свободного рисования. Дети сидели прямо на полу и рисовали. В нашем музее побывали люди со всего мира. У нас до сих пор хранится книга отзывов».
«Покажите эту галерею миру, и войны больше никогда не будет», – гласит одна из записей в ней. Действительно, более трогательное и искреннее зрелище трудно найти. Смелые, уверенные линии, яркие цвета, причудливые формы привычных обыденных вещей: таким видит мир, незатуманенный шаблонами, еще не знающий границ и рамок ум ребенка – индивидуальный и самобытный от природы. Кроме того, детские рисунки в какой-то степени можно считать индикатором времени, говорит Нино Окропиридзе, отвечающая за службу по связям с общественностью галереи. По ее словам, работы нынешнего поколения детей отличаются от предыдущего:
«Нынешние дети намного более свободны. И рисуют они тоже свободнее, легче, в то время как в работах старшего поколения было больше вдумчивости и глубины. Интересны и те и другие работы, но различие налицо. Сейчас в рисунках больше яркости, свободы».
Можно только предполагать, почему наблюдается именно такая тенденция, говорит Окропиридзе. Возможно, технический прогресс, облегчивший повседневную жизнь, сказался на восприятии детей. Жизнь в целом стала быстрее и проще, а искусство неизменно идет в ногу со временем.
Сейчас в галерее функционирует пять групп. Систематически здесь проходят тематические выставки. Последняя – зарисовки на тему молодежной Олимпиады. До нее была экспозиция на африканские мотивы. Директор галереи Лия Горгадзе говорит, что детей здесь обучают не только рисованию, но и прикладному искусству. Она показывает персонажи, созданные детьми для кукольного театра: здесь Паваротти, Моцарт, по соседству с которыми расположились поросенок и бумажные пеликаны. А недавно, говорит директор, в галерее при поддержке ООН прошла специальный курс обучения группа детей с ограниченными возможностями.
«Ребята обучались с октября по май. Нами специально был приглашен педагог, были вовлечены психологи. В конечном счете получилась очень интересная выставка, а проделанная работа дала определенные плоды. К сожалению, это был одноразовый курс – самостоятельно, без финансовой поддержки мы не смогли его продолжить».
Главное в работе с детьми, продолжает Горгадзе, это не мешать. Научить ребенка, как из числа 22, проведя соответствующие соединительные линии, сделать лебедя – проще простого. И лебедь действительно получится. Вот только главная цель – а это развитие фантазии, способности мыслить самостоятельно и переносить свое видение реальности на бумагу – в этом случае достигнута не будет.
